Connecting Sculpture: Tradición y Modernidad en JIALI

Un espacio que fusiona herencia industrial y diseño contemporáneo

La tienda JIALI, con más de tres décadas de historia, ha experimentado una transformación significativa con el lanzamiento de su nueva marca 'Classy'. El proyecto, finalizado en julio de 2023 en Taiwán, elimina las antiguas particiones para crear un espacio fluido que integra áreas de exposición para ambas marcas. Esta decisión arquitectónica no solo moderniza el entorno, sino que también simboliza la unión de dos generaciones, permitiendo que la tradición conviva con la moda contemporánea.

El diseño destaca por el uso de tonos grises en las zonas de exposición, evocando los orígenes industriales de la marca. El mostrador central, construido con ladrillos españoles y coronado por elementos de vidrio y espejos, rinde homenaje al pasado fabril mientras introduce un aire de sofisticación moderna. La combinación de acero galvanizado, luces de neón y curvas escultóricas en la nueva área refuerza la dualidad entre nostalgia e innovación, logrando una fusión visualmente impactante y funcional.

La selección de materiales, que incluye hierro, vidrio transparente, acero galvanizado, placas metálicas y pintura de piedra, responde tanto a criterios estéticos como prácticos. El uso extensivo de acrílico en la zona original suaviza el impacto visual de los colores saturados, mientras que los ladrillos huecos y los espejos del mostrador simbolizan el progreso y la integración de ambas marcas. Esta atención al detalle convierte el espacio en un relato tangible de la evolución de JIALI.

El proyecto abarca aproximadamente 149 metros cuadrados y responde a la necesidad de fortalecer la conexión entre las marcas, mejorando la experiencia del cliente y la gestión corporativa. La disposición abierta y el mostrador central facilitan la interacción, permitiendo a los visitantes descubrir la historia y la filosofía de la empresa a través del propio diseño. Según datos del sector, la integración de elementos históricos en espacios comerciales incrementa la fidelización de clientes hasta en un 30%.

El proceso de realización implicó retos técnicos notables, como la fabricación a medida de estanterías y la integración de luces de neón con estructuras de acero. El equipo recurrió a tecnologías de corte láser y colaboró estrechamente con fábricas de acrílico para lograr acabados sin herrajes visibles, garantizando así una estética limpia y contemporánea. La personalización de vitrinas curvas y la gestión de los horarios comerciales añadieron complejidad, demostrando la dedicación y pericia del equipo liderado por Kun Yen Lu.

La intervención de Kun Yen Lu y su equipo ha sido reconocida con el prestigioso premio Bronze A' Design Award 2025 en la categoría de Espacios Interiores, Retail y Exhibición. Este galardón destaca la capacidad del diseño para mejorar la calidad de vida, fusionando arte, ciencia y tecnología en un espacio que narra la historia de la marca y anticipa su futuro.

Connecting Sculpture se consolida como un referente en la renovación de espacios comerciales, demostrando que la innovación y el respeto por la herencia pueden convivir armónicamente para crear experiencias memorables y auténticas.