En el proceso de reconstrucción de la antigua oficina, dado que el espacio es bastante pequeño y la altura de las vigas del edificio es baja, el diseño sigue el concepto de "Una Habitación / Un Espacio / Un Objeto", lo que significa que todos los elementos espaciales están conectados. El método de diseño que considera el elemento espacial como un objeto continuo y único no solo amplía la sensación de espacio, sino que también centraliza las funciones principales. La cocina se considera un cubo sólido ubicado en el centro del interior, lo que no solo satisface las necesidades de la vida diaria, sino que también distingue diferentes atributos.
Los colores y materiales del espacio son principalmente monocromáticos en tonos de gris y blanco, con el objetivo de minimizar la interferencia del diseño espacial en la vida. El equipo de diseño cree que las personas que viven en el espacio son los protagonistas, por lo que en lugar de utilizar decoraciones tediosas y complicadas, se destaca la vida de los clientes. Los colores y materiales del proyecto reflejan la vida real de los usuarios del espacio, de manera que el diseño de interiores pueda desempeñar un papel en la reunión y reconciliación de la vida. El único color en el espacio proviene de la pared de madera contrachapada de la cocina.
En el diseño del techo, parte del espacio puede elevarse, lo que crea una sensación de cueva infinita en el cielo. Además de continuar la altura del armario para reducir la sensación de presión, también permite que la luz atraviese el espacio interior de una manera más suave a través de la refracción homogénea de la superficie curva. La forma del techo curvado hacia arriba también se combina con las líneas horizontales rectas y curvas continuas del techo, así como con la forma curva del armario, de modo que la curva interior se muestra en el eje XYZ para que la forma de todos los componentes se pueda extender de manera consistente y continua.
Debido a las necesidades laborales del cliente, se requieren espacios para colocar libros, herramientas de cuero y materiales. Por lo tanto, se necesitan áreas de trabajo más flexibles y adaptables. Teniendo esto en cuenta, el diseñador construye una pared curva continua para almacenar libros, así como una pared y un armario para exhibir. El concepto de diseño "Una Habitación" no solo satisface la necesidad de segmentar el espacio debido a diferentes requerimientos, sino que la puerta corredera de vidrio también se puede abrir cuando sea necesario para que el espacio se utilice de manera continua.
Este proyecto se completó en marzo de 2020 en la ciudad de Taichung, Taiwán. Partiendo del concepto de "Una Habitación / Un Espacio / Un Objeto" y viendo el espacio como una división continua, el diseñador crea una experiencia de vida armoniosa a través de armarios curvos conectados y un vocabulario curvo. En el diseño del techo, parte del espacio se eleva, además de continuar la altura del armario para reducir la sensación de presión, permite que la luz atraviese el espacio interior de una manera más suave a través de la refracción homogénea de la superficie curva y permite que la curva se extienda en el eje XYZ para que todos los componentes sean consistentes y continuos.
Debido al espacio limitado y la posibilidad de convertirlo en espacio residencial en el futuro, es necesario considerar la posibilidad de utilizarlo como espacio residencial en el futuro. Por lo tanto, se deben tener en cuenta múltiples consideraciones en el diseño de cómo equilibrar las funciones presentes y futuras. Y a través de técnicas de diseño como techos elevados, espejos y composiciones de distribución de habitaciones, se crea una sensación espacial ampliada, pero al mismo tiempo se mantiene un espacio espacial puro, lo cual es el mayor desafío.
El espacio interior original era la oficina del padre del cliente, que quedó sin usar después de que su padre se jubiló. Por lo tanto, se replantea el espacio de 30 años para mostrar una nueva apariencia y vitalidad, lo que también significa heredar y continuar el espíritu de trabajo duro de la generación anterior. Bajo los colores monocromáticos minimalistas y el vocabulario de diseño curvo, el espacio en su conjunto muestra una calidad moderna y armoniosa.
Este diseño fue galardonado con el Bronce en el A' Design Award en la categoría de Diseño de Espacios Interiores, Comerciales y de Exhibición en 2021. Los premios A' Design Award se otorgan a diseños destacados e ingeniosamente creativos que autentican la experiencia y la inventiva. Estos diseños se destacan por incorporar las mejores prácticas en arte, ciencia, diseño y tecnología, exhibiendo habilidades técnicas y creativas sólidas y contribuyendo a mejorar la calidad de vida, haciendo del mundo un lugar mejor.
Diseñadores del Proyecto: YUNG-EN LIN
Créditos de la Imagen: YUNG-EN LIN
Miembros del Equipo del Proyecto: YUNG-EN LIN
Nombre del Proyecto: Selfportrait
Cliente del Proyecto: YUNG-EN LIN